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사진학 강의 / 바바라 런던 ; 짐 스톤 ; 존 업튼 [공]저 ; 조윤철 옮김
  • 국적:한국
자료유형
단행본
ISBN
9788985511872 03660\35000
언어부호
본문언어 - kor, 원저작언어 - eng
KDC
660-4
청구기호
660 런223ㅅ
저자명
런던, 바바라
서명/저자
사진학 강의 / 바바라 런던 ; 짐 스톤 ; 존 업튼 [공]저 ; 조윤철 옮김
발행사항
서울 : 포토스페이스, 2009
형태사항
ix, 416 p. : 천연색삽화 ; 26 cm
주기사항
원서의 제9판을 번역함
서지주기
참고문헌 : p.405-409, 색인수록
원서명/원저자명
Babara London /
원서명/원저자명
Jim Stone /
원서명/원저자명
John Upton /
원서명/원저자명
Photography, 9th ed.
키워드
사진학
기타저자
London, Babara
기타저자
Stone, Jim
기타저자
Upton, John
기타저자
조윤철
기타저자
스톤, 짐
기타저자
업턴, 존
가격
\35000
Control Number
maf:24703

소장정보

 
소장자료
서가번호 등록번호 청구기호 소장처 대출가능여부 대출정보
0017942 660 런223ㅅ   농림축산식품부 자료실 대출가능    
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목차정보보기
한국의 독자에게 = Ⅵ


서문 = Ⅷ


1. 시작하기 = 2

   카메라와 필름 = 4

   촬영 준비 = 5

   초점 조절과 노출 설정 = 6

   사진 찍기 = 8

   무엇을 찍을 것인가 = 9

      시작하기 전에 알아두어야 할 사항들 = 9

      인물 촬영 = 10

      장소 촬영 = 12


2. 카메라 = 14

   기본적인 기능과 조작 = 16

   셔터 = 18

      셔터와 광선 = 18

      셔터와 움직임 = 20

      움직임을 표현하는 방법 = 22

   조리개 = 24

      조리개와 광선 = 24

      조리개와 피사계 심도 = 26

   셔터와 조리개의 효과적인 활용 = 28

   카메라의 선택 = 30

   카메라를 고정시키는 방법 = 33

   현장의 사진가 : 보도사진가 제임스 낙트웨이 = 34


3. 렌즈 = 36

   핀홀에서부터 렌즈까지 = 38

   렌즈의 초점거리 = 40

      표준 초점거리 렌즈 = 42

      장초점거리 렌즈 = 44

      단초점거리 렌즈 = 46

      줌 렌즈 = 48

   특수목적 렌즈 = 49

   초점 맞추기 = 50

      수동초점 = 50

      자동초점 = 52

   초점과 피사계 심도 = 54

      피사계 심도 조절하기 = 56

      존 포커싱 기법 = 58

      과초점거리에 초점 맞추기 = 59

   원근감 = 60

   렌즈를 구입할 때는 = 62

   카메라와 렌즈 활용법 = 63

   현장의 사진가 : 메어리 엘렌 마크 = 64


4. 노출, 센서, 필름 = 66

   노출의 기본 = 68

      등가 노출 = 68

      노출계의 작동 원리 = 69

      내장식 노출계 = 70

      자동노출 = 71

   노출을 측정하는 방법 = 72

      평균적인 톤을 가진 장면의 노출 측정 = 72

      다양한 종류의 노출계 = 73

      콘트라스트가 높은 장면의 노출 측정 = 74

      특별한 톤의 노출과 브라케팅 = 76

      노출 측정이 어려운 장면들 = 77

   광선에 대한 반응 = 78

      은과 픽셀 = 78

   필름의 선택과 사용 = 79

   노출 관용도와 다이내믹 레인지 = 80

      노출에 따라 어떻게 달라지는가? = 80

   필름과 센서의 감도 = 82

      감도와 ISO = 82

      입자와 노이즈 = 83

   눈으로는 볼 수 없는 세계 = 84

      적외선 필름 = 84

   특수목적 필름 = 86

      인스턴트 필름과 크로모제닉 필름 = 86

   편광 필터 = 87

   필터의 사용법 = 88

   노출의 실제 = 90

   현장의 사진가 : 광고사진가 클린트 클레멘스 = 92


5. 네거티브 현상 = 93

   흑백 롤 필름 현상하기 = 96

      필름 현상에 필요한 도구와 재료 = 96

      현상약품 만들기와 취급 방법 = 97

      안전 수칙 = 98

   흑백 롤 필름 현상 따라 하기 = 100

   필름 현상이 사진에 미치는 영향 = 106

   노출과 현상 : 부족, 정상, 과도 = 108


6. 암실에서의 프린트작업 = 110

   흑백사진 프린트 = 112

      프린트에 필요한 도구와 재료 = 112

      확대기 = 114

      인화지 = 116

   흑백사진 프린트 작업 따라 하기 = 118

      밀착 프린트 : 한 롤 전체를 한 번에 = 118

      확대기 설정하기 = 120

      테스트 스트립 만들기 = 122

      테스트 프린트 = 123

      흑백사진의 프린트 과정 = 124

   프린트의 농도와 콘트라스트 평가 = 128

   콘트라스트의 조절 = 130

      고정 콘트라스트 인화지와 가변 콘트라스트 인화지 = 130

   다징과 버닝 = 132

   크로핑 = 134

   보존용 프린트 만들기 = 135

   컬러와 기타 효과를 위한 토닝 = 136


7. 컬러 = 138

   컬러 : 가색법과 감색법 = 140

   컬러사진 : 세 개의 이미지 층 = 141

   컬러의 특성 = 142

   컬러 밸런스 = 144

      시간에 따라서 변화하는 컬러 = 144

      컬러의 반영 = 146

      색온도 = 147

      컬러 밸런스용 필터 = 148

   컬러필름 현상 = 150

   컬러 네거티브로 프린트하기 = 151

      필요한 도구와 재료 = 151

      테스트 프린트 만들기 = 152

      프린트의 농도 평가 = 154

      프린트의 컬러 밸런스 평가 = 155

      컬러 밸런스와 마무리 = 157

   컬러 슬라이드로 프린트하기 = 158

      프린트의 평가 = 159

   현장의 사진가 : 스포츠 사진에서의 다른 시각-월터 루스 주니어 = 160


8. 디지털 암실 = 162

   하드웨어와 소프트웨어 = 164

      전체적인 개요 = 164

      디테일 캡쳐 : 해상도와 비트 심도 = 165

   파일로서의 사진 = 166

      파일 포맷 = 166

   이미지 불러오기 = 168

      다운로드와 스캐닝 = 168

      스캔 받기 = 169

   컬러 매니지먼트 = 170

   히스토그램 = 172

      디지털 이미지의 분석 = 172

      세 가지 컬러의 히스토그램 = 173

   디지털 작업의 흐름 = 174

   현장의 사진가 : 디지털 스토리 텔러-페드로 메이어 = 176


9. 이미지 편집 = 178

   디지털 후처리와 편집 = 180

      소프트웨어 선택 = 180

      작업 영역과 도구들 = 181

      이미지 편집하기 = 182

   채널 = 183

      컬러인가, 흑백사진인가 = 183

   컬러의 조절 = 184

      다양한 접근 방법 = 184

      레벨 사용하기 = 185

      커브 = 186

   이미지의 전체, 또는 일부를 보정하기 = 188

      툴의 선택 = 188

      레이어 활용하기 = 189

   기타 편집 명령어들 = 190

      하이 다이내믹 레인지 = 190

      특수 효과를 위한 필터 = 191

      리터칭과 샤프닝 = 192

   합성하기 = 194

   이미지 편집의 흐름 = 196


10. 디지털 프린팅 = 198

   프린터와 프린팅 = 200

      프린터의 선택 = 200

      프로파일과 소프트 프루핑 = 202

      페이퍼와 잉크 = 203

   프린팅 옵션들 = 204

      파노라마 사진 = 204

      흑백사진 프린트하기 = 206

   작품 디스플레이 = 208

      인터넷-갤러리와 리소스 = 208

   윤리적인 문제 : 어디까지 허용되는가? = 209


11. 디지털 이미지의 체계화 및 저장 = 210

   이미지 저장하기 = 212

      사이즈 문제 = 212

   메타데이터 : 파일에 관한 데이터 = 213

   파일 정리를 위한 소프트웨어 = 214

   디지털 이미지의 보존 = 215

   필름과 프린트의 영구보존 = 216


12. 프린트 마무리 작업과 전시 = 218

   스포팅과 작은 흠집 제거 = 220

   프린트를 마운트하기 = 221

      필요한 도구와 재료 = 221

      드라이 마운팅 = 222

      오버매트 자르기 = 224

      액자에 넣기와 유리 끼우기 = 225


13. 라이팅 = 226

   광선의 방향 = 228

   확산의 정도 : 강한 광선에서 부드러운 광선까지 = 230

   주변광 - 야외 = 232

   주변광 - 실내 = 233

   인공 조명 = 234

      조명과 기타 조명 장비 = 234

      인공 조명의 질 = 235

   주 조명 - 지배적인 광원 = 236

   보조광 - 그늘진 부분을 밝혀준다 = 238

   플래시 조명 = 240

      플래시 조명 장비 = 241

      기본적인 플래시 조명기법 = 242

      수동 플래시 노출 = 244

      자동 플래시 노출 = 245

      보조 플래시광 : 그늘진 부분을 밝혀준다 = 246

      배경의 밝기 조절 = 248

   심플한 포트레이트 조명 = 250

   복잡한 포트레이트 다중 조명 = 252

   물체의 질감 표현 = 254

   반사되는 물체의 조명 = 255

   투명한 물체의 조명 = 256

   광선의 활용 = 257

   현장의 사진가 : 무용사진가-로아 그린필드 = 258


14. 이미지의 확장 = 260

   작품의 크기 = 262

      소형 작품과 대형 작품 = 262

   멀티플 이미지 = 264

      많을수록 좋다 = 264

   만들어진 세계 = 266

   오브제로서의 사진 = 268

   투영된 이미지 = 270

   사진집 만들기 = 271

   특수 인화기법 = 272

      시아노타입 = 272

      플라티나 프린트와 팔라듐 프린트 = 273

      고무인화 = 274

      이미지 전사 = 275

      포토그램 : 카메라를 사용하지 않는 사진 = 276

      크로스 현상 = 278

      사바티에 이미지 : 부분 양화, 부분 음화 = 279

   핀홀 사진 = 280

   클로즈업 사진 = 282

      노출 = 283

   복사 기법 = 284


15. 뷰 카메라 = 286

   뷰 카메라의 내부 구조 = 288

   뷰 카메라의 무브먼트 = 290

      라이즈와 폴 = 290

      쉬프트 = 292

      틸트 = 294

      스윙 = 296

   상을 조절하는 방법 = 298

      초점면의 조절 = 299

      원근감의 조절 = 300

   필요한 장비 = 302

   어떤 순서로 찍을 것인가 = 303

   쉬트필름의 장전과 현상 = 304


16. 존 시스템 = 306

   존 시스템 스케일 = 308

   노출 측정할 때 존 시스템 이용하기 = 310

      톤의 배치와 다른 톤들의 위치 보기 = 310

   현상에서 콘트라스트를 조절하는 방법 = 312

   존 시스템에 관한 요점 정리 = 314

      롤 필름과 컬러 필름 = 315

   현장의 사진가 : 존 시스템을 사용해서-존 섹스톤 = 316


17. 사진을 평가하는 방법 = 318

   기본적인 선택 = 320

      내용 = 320

      주제의 프레이밍 = 322

      배경 = 324

   기본적인 디자인 = 326

      점/선 = 326

      형태/패턴 = 328

      강조/균형 = 330

   그 밖의 선택들 = 332

      선명도의 대비를 이용하기 = 332

      명암의 대비를 이용하기 = 334

      프레임 안의 주제의 위치 = 336

      원근감과 바라보는 위치 = 338

   사진을 보고, 말하기 = 340

   전문가들에게 사진을 보여주는 방법 = 342


18. 사진의 역사 = 344

   사진의 발명 = 346

   다게레오타이프 : 반짝이는 은판 위의 도안 = 347

   칼로타이프 : 종이 위의 그림 = 348

   콜로디온 습판 : 선명성과 복제성 = 349

   젤라틴 유저/롤 필름 베이스 : 만인을 위한 사진 = 350

   컬러사진 = 351

   초기의 초상사진 = 352

   초기의 여행사진 = 354

   초기의 전쟁사진 = 355

   초기 사진에서의 시간과 움직임 = 356

   기록으로서의 사진 = 357

   사진과 사회적 변화 = 358

   포토저널리즘 = 360

   19세기, 예술로서의 사진 = 364

   회화적 사진과 사진 분리주의 = 365

   예술로서의 스트레이트 사진 = 366

   새로운 시각을 찾아서 = 367

   1950~1960년대의 예술로서의 사진 = 368

   1970~1980년대의 예술로서의 사진 = 370

   현대사진 갤러리 = 372


문제와 해결 = 388


용어 해설 = 399


참고 도서 = 404


크레딧 = 408


찾아보기 = 410